La verdadera luchadora Tracey Emin. ▲. Tracy Emin Tracy y Frida

24.07.2023 Niño

El arte conceptual es controvertido. Algunos lo consideran valiente y no estropeado por la censura, pero para otros es fruto de la imaginación salvaje de mediocridades y drogadictos. Uno de los representantes más escandalosos del conceptualismo es Tracey Emin.

Talento tracey polifacética: hace escultura, cose, dibuja con lápiz y pincel; entre sus obras se pueden apreciar fotografías, videos y diversas instalaciones.

En busca de mí mismo.

Tracey Emin Nació en 1963 en las afueras de Londres, pero pasó toda su infancia a orillas del Mar del Norte.

En 1980, después de algunos esfuerzos, fue aceptada en Medway College para un curso de diseño. Inicialmente tracey Los problemas surgen con los estudios. Después de graduarse de la universidad, estudió publicaciones.

Para dedicarme a la pintura tracey ingresa en Maidstone College of Art, donde, según sus propias palabras, pasa sus años más felices.

Después de graduarse de la universidad en 1987, tracey Emin se traslada a Londres para continuar sus estudios en el Royal College of Art. Para ella, su final está relacionado con los intentos de encontrar su individualidad creativa. Para ello, el joven artista decide estudiar filosofía.

En esta etapa la creatividad Emin influenciado por el modernista Egon Schiele y el expresionista Edvard Munsch. Pero luego destruirá todas las obras escritas durante este período.

Tracey Emin: "Mi principal retrospectiva".

El final de los años 80 se convirtió en Tracey Emin un período de “suicidio emocional”, cuya causa fue un aborto espontáneo. La depresión hace que deje de pintar y destruya toda su obra.

Posteriormente, en 1994, fotografías de estas pinturas pasarán a formar parte de la primera exposición individual. Tracey Emin, que se llamará “Mi principal retrospectiva”. También muestra fotografías personales y pertenencias del artista.

Esta exposición es completamente autobiográfica. tracey no tuvo miedo de mostrar públicamente lo que normalmente se considera puramente íntimo. Por ejemplo, una de las exhibiciones es un paquete de cigarrillos que estaba en manos de su amado tío en el momento en que sufrió un accidente automovilístico.

La exposición contribuyó en gran medida a que Tracey Emin Se convirtió en una figura muy conocida entre los artistas, pero todo el mundo supo de ella en 1997, tras un escándalo provocado por su aparición borracha en un programa de televisión serio.

El mundo de Tracey Emin.

El comienzo de los años 90 estuvo marcado por tracey la aparición de las famosas “obras sobre tela”. Son grandes mantas bordadas con palabras y frases expresivas y escandalosas. Estas mantas son un deseo de informar a todos sobre sus sentimientos y algunos hechos, a menudo feos, de su biografía.

En 1995 en la exposición Minky Manky. Tracey Emin presentó al público su infame obra titulada “Todos con los que me acosté, 1965-1995”. Por fuera parece una tienda de campaña normal, pero por dentro está decorada con los nombres de aquellos con quienes...

Muchos condenan esta obra de la artista, considerándola una muestra descarada de su vida sexual. De hecho, la tienda es principalmente la personificación de un concepto tan amplio como "proximidad". Después de todo, además de los nombres de las parejas sexuales. tracey Allí también se pueden encontrar los nombres de su hermano gemelo, sus padres y sus dos hijos por nacer.

En 1999 nació la no menos escandalosa instalación “Mi cama”. Representa una cama deshecha en la que tracey Pasó varios días deprimido. Las pertenencias personales de la artista, incluidos condones usados ​​y ropa sucia, están tiradas a su alrededor.

La historia de tu vida y tu trabajo. tracey retratado en la película "CV".

Tracey Emin Se llama de otra manera: extravagante, mediocridad, psicóloga sutil, tía genial, exhibicionista. Ella misma habla de su trabajo como un intento de “interesar a los espectadores, y especialmente a las espectadoras, con la ternura y la debilidad, y luego con la sorpresa de las acciones”.

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Libros

  • Gran arte, versión ligera. El ascenso y la caída del arte británico en los años 90, Julian Stallabrass, Ksenia Zholudeva. En este libro, el historiador, crítico de arte y artista británico Julian Stallabrass evalúa el fenómeno del “arte joven británico” de los años 90 (otro nombre que le da a este movimiento... Cómpralo por 1044 rublos
  • High art lite version The Rise and Fall of Brit Art of the 90s, Stallabrass D.. En este libro, el historiador, crítico de arte y artista británico Julian Stallabrass evalúa el fenómeno del “arte joven británico” de los años 90 (otro nombre que le da Este movimiento...

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

La White Cube Gallery de Londres acoge una exposición a gran escala de nuevas obras de la artista británica Tracey Emin, que adquirió una fama controvertida y a veces escandalosa en los albores de su carrera creativa.

La exposición se llama A Fortnight of Tears (“Dos semanas de lágrimas”) y confirma una vez más el carácter puramente autobiográfico de la obra de este artista. ¿Qué tiene de especial?

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

El trabajo de Tracey Emin es una gran mancha de Rorschach.

Confuso, lúgubre, en raros momentos iluminado por los tenues rayos del sol británico. Y en cierto sentido típico. Típico de muchas mujeres de su generación, independientemente de dónde hayan nacido. Matrimonio infeliz de padres, temprano vida sexual, el aborto, la bebida, la inquietud cotidiana...

"Poca fe" británica arte contemporáneo nació en 1963 y creció en la ciudad costera de Margate con su hermano gemelo, su madre y su padre, hasta que se descubrió que el turcochipriota Enver Emin tenía otra familia en Londres. Familia número uno.

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

A la edad de 13 años, Tracy experimentó una violación, que durante algún tiempo la alejó del sexo masculino, y luego exactamente lo contrario: la obligó a buscar consuelo en los brazos de la primera persona que conoció.

“En Margate, ya sabes, el sexo con menores de edad era algo común: las niñas eran 'hackeadas'”, dijo más tarde en una entrevista en 2001. “Si no has perdido la virginidad a los dieciséis años, entonces algo anda mal contigo. Es "No es en absoluto como en la Inglaterra anterior a la respetable. Y además, estar junto al mar también ayudó, porque hay muchos lugares donde puedes tener sexo".

Derechos de autor de la ilustración Kaerina Arkharova

Es irónico que la fama de Emin proviniera de su cama: en 1999, su instalación "My Bed" fue nominada al Premio Turner, que ella no recibió. Sin embargo, el filántropo británico Charles Saatchi compró esta cama por 150 mil libras para su galería.

Cuando, al comienzo de su ascenso a la fama, a Emin le reprocharon el hecho de que lo único que se le ocurrió fue exhibir su propia cama deshecha con sábanas rancias, condones y demás parafernalia de una vida no muy feliz, ella respondió que incluso Si esto fuera así, entonces nadie había pensado en tal cosa antes que ella.

Y, por cierto, la instalación My Bed fue creada específicamente y no sacada del dormitorio del artista.

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

Y delante de la cama también había una instalación de carpa llamada “Todos con los que me he acostado: 1963-1995”: la carpa estaba cubierta por dentro y por fuera con nombres, no solo de hombres, sino también de familiares con quienes Tracy había compartido alguna vez. una cama, incluidos su abuela, su hermano y sus propios gemelos por nacer.

Esta obra fue posteriormente destruida por un incendio.

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

Tracy tuvo dos abortos. El primero fue especialmente lamentable, porque, según admitió, “nadie sabía que iba a tener gemelos”. Sin embargo, ¿cómo puede ser “exitoso” un aborto…?

Habiendo sobrevivido a este período, Emin terminó con el arte y destrozó todos sus primeros trabajos.

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

“Me sentí abandonada, desprotegida, no querida, loca, loca. No creo que me sintiera loca porque aborté. Me sentí así porque estaba furiosa y también porque vivía con 12 libras a la semana”, recordó. en una entrevista con The Guardian.

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

Formalmente, Tracey Emin pertenece a un grupo de artistas llamado "Young British Artists" (YBA), muchos de los cuales (Sarah Lucas, Damien Hirst, Angus Fairhurst) estudiaron en el Goldsmith College of Art de Londres y comenzaron a exponer juntos en 1988.

Se distinguen por el uso activo de objetos prefabricados en su trabajo y su reinterpretación, a veces en un contexto autobiográfico o impactante: recuerde la instalación de la cama de Emin o la vaca y el ternero de Damien Hirst conservados en formaldehído titulado “Madre e hijo divididos”.

Emin, sin embargo, no estudió en Goldsmith, sino en el Royal College of Art de Londres. Se unió al grupo YBA después de hacerse amiga en 1992 de Sarah Lucas, quien literalmente devolvió a Emin a pintar y hacer arte.

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

Pero empezaron abriendo juntos una tienda en el East End de Londres, donde empezaron a vender camisetas de su propia producción con eslóganes provocativos.

"Lo bueno de esta tienda fue que me brindó una plataforma para descubrir en qué era bueno, y lo bueno de mí fueron las ideas y el hecho de que las descarté y que tenía una audiencia. Sarah en In this En cierto sentido, ella me apoyó mucho”, recordó Emin más tarde.

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

Emin siempre tuvo ideas. Incluso estudió filosofía en la Universidad Birkbeck de Londres: "De repente mi cerebro era como cuando haces ejercicios en un gimnasio: tus músculos se despiertan. Fue increíble".

"En cuanto a las palabras, tengo una peculiaridad que me resulta casi imposible expresar de otra manera en el arte; de ​​hecho, son mis palabras las que hacen que mi trabajo sea especial", dijo Emin, prometiendo escribir una novela algún día.

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

A partir de los títulos de sus obras en la exposición actual en la galería White Cube, se puede hacer una breve historia:

  • "Me retuvieron mientras él me violaba".
  • "Y así fue como me sentí"
  • "En la sala de espera antes del aborto 1990"
  • "Traté de no llorar"
  • "Memoria de lágrimas"
  • "Hubo un tiempo en el que sólo pensaba en ti"
  • "Sin amor"
  • "Te vi desaparecer. Fantasma rosa"
  • "Era demasiado joven para llevar tus cenizas"
  • "Envié besos que me regresaron"
  • "Cada parte de mi cuerpo te amaba"
  • "Quería ir contigo a otro mundo"
  • "Fue demasiado"
  • "No sé a quién amo"
  • “Durante todo un año te escribí todos los días”
  • "Otro día de verano sin ti"

No importa de quién se trata exactamente este sufrimiento: de los niños perdidos en la juventud, de los antiguos amantes, de la madre recientemente fallecida con quien Tracy era cercana. Todo esto es el mismo dolor, oscuro, viscoso, reconocible incluso después de 30 años.

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

Pero Tracy no sería Tracy si no hubiera aprovechado un nuevo medio de autoexpresión, ahora disponible para todos: una sala entera de la galería, llamada “Sala del Insomnio”, está dedicada a los selfies. Y aquí tampoco hay ternura ficticia, sino el mismo dolor: el paso del tiempo, la fuerza, las emociones.

50 fotografías de dos metros de altura, en las que el artista plasma con detalle los tormentos del insomnio. Sin adornos, sin labios hinchados, sin Botox, sin sonrisas artificiales...

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

Una de las dos esculturas de bronce presentadas en la exposición, “Madre” (2017), se trasladará el próximo año a un lugar de residencia permanente en Oslo, en la isla de los museos donde se encuentra el Museo Munch, un artista con el que Emin siempre ha estado en contacto. una cercanía emocional.

Emin, que nunca fue madre, ganó un concurso internacional al presentar su boceto al jurado en Oslo, acompañado de la siguiente declaración:

Madre sentada en la Isla de los Museos

Sus piernas están abiertas hacia el fiordo.

Ella da la bienvenida a todos los seres vivos.

Ella guarda el fantasma de Munch

La madre se sienta como una esfinge

esperando la marea

Mirando hacia el mar - protegiendo la casa de Munch

Sopla el viento helado, cae la nieve, pero la madre siempre está aquí.

Dando protección, apreciando la esperanza

Madre -

Están escondidos entre sus piernas, del sol y del viento".

Derechos de autor de la ilustración Katerina Arkharova

Tracey Emin es ahora una artista establecida. Es profesora en la Real Academia de las Artes y fue nombrada Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en 2012.

Su obra de mayor escala adorna ahora la estación de St Pancras, desde donde salen los trenes Eurostar desde Londres a través del Eurotúnel hacia el continente.

"I Want My Time With You" (esas palabras de neón rosa de 20 metros de largo colocadas debajo del reloj de la estación) son su declaración de amor por Europa, no por un hombre.

En su primera película autobiográfica de 22 minutos, How It Feels ("What I Feel", 1996), Emin, hablando ante la cámara sobre su aborto, que le causó un trauma irreparable en su juventud, admite que, después de haber sobrevivido a esto, se dio cuenta de que el arte debería no debe hacerse por amor al arte, debe estar estrechamente vinculado a su vida personal: “La esencia de la creatividad, este momento de la concepción... La esencia de todos los seres vivos... Sólo debería tratarse de dónde crece todo. .”

Alborotadora y provocadora, da entrevistas en estado de ebriedad y califica de arte la ropa sucia y los condones usados. El orgullo de la cultura británica moderna, miembro de la Real Academia de las Artes y una de las primeras profesoras en la historia de la Academia. ¡Imagínese, todo esto se trata de una sola persona! Hoy hablaremos de la artista más llamativa y controvertida de Gran Bretaña: Tracey Emin.

Enfant terrible niño del arte inglés

La historia de Tracey Emin comienza de manera bastante normal: una niña de una familia pobre de Londres decidió convertirse en artista. Emin se graduó en el Royal College of Art, comenzó una aventura con el excéntrico músico y artista local Billy Childish y pasó sus días pintando al estilo de Schiele.

"Terriblemente equivocado", 1997.

Todo cambió de forma completamente inesperada.Un día Emin descubrió que estaba embarazada. La artista no tenía intención de abandonar al niño y decidió abortar. Lo que sucedió a continuación, según el artista, resultó ser un verdadero infierno: resultó que la niña estaba esperando gemelos, la operación fue extremadamente infructuosa y la salud de Emin se deterioró. Cayó en una profunda depresión, destruyó todas sus primeras pinturas y comenzó a dedicarse al arte conceptual.

Su trabajo posterior estuvo asociado con el legendario grupo artístico "Young British Artists". En su mayoría eran graduados del Goldsmiths College, donde el énfasis principal no estaba en la capacidad de dibujar, sino en la novedad conceptual del arte. Los jóvenes artistas británicos consideraron que su principal tarea era devolver el arte a la realidad. Emin fue aún más lejos: en su obra la línea entre realidad y arte desaparece por completo. Todos los acontecimientos que vivió la artista, ya sea la ruptura con su novio, la pérdida de un hijo o la muerte de su padre, se convirtieron en temas de su obra. Tracey Emin no tuvo reparos en ser franca en público: no ocultó su amor por la bebida y los cigarrillos y compartió generosamente detalles de su vida sexual.

El artista mantuvo diligentemente esta imagen” malas chicas" Por ejemplo, una vez apareció completamente borracha en un programa de televisión donde se hablaba del Premio Turner. Para cualquier otro artista, tal arrebato habría significado el final de su carrera, pero para Emin fue el comienzo de un despegue triunfal. Todo el mundo la conoció y, dos años más tarde, la propia artista se convirtió en la ganadora del Premio Turner, el premio más prestigioso en el campo del arte contemporáneo.

En la cama con un artista

La instalación del artista de 1995 con el provocativo título “Todos con los que me he acostado, 1963-1995” le dio fama. En la sala del museo, Emin instaló una carpa de tela en la que estaban bordados 102 nombres. Teniendo en cuenta la escandalosa fama de la artista y su amor por las provocaciones, esta lista resulta tentadora de leer como un censo de sus amantes. Pero no es tan simple. Los nombres de su abuela y su hermano Paul aparecen de repente en la lista, así como menciones de sus hijos por nacer. Resulta que Tracy Esmin realmente enumera a todos aquellos con quienes simplemente durmió en la misma cama durante toda su vida. Emin no habla en absoluto de conexiones sexuales, sino emocionales, de aquellas personas que eran queridas. En el suelo de la tienda aparece una desgarradora inscripción: “contigo, siempre contigo, nunca olvidando”.


"Todas las personas con las que me he acostado, 1963-1995". Foto de Stephen White

Tres años después, Emin vuelve a invitar a los espectadores a visitar su dormitorio. Pero esta vez en lugar de recuerdos conmovedores de sus seres queridosella muestra sus trapos sucios, y en el verdadero sentido de la palabra. La instalación “Mi cama” era una cama real, en la que, según la artista, pasó varios días deprimida tras otra pelea con su novio. Sobre la cama hay ropa de cama arrugada y rancia con repugnantes manchas amarillas. Una variedad de objetos están esparcidos en el caos. Por aquí hay zapatillas, paquetes de cigarrillos, una botella de vodka vacía, ropa interior con restos de sangre menstrual, pastillas anticonceptivas, un condón usado y un juguete para niños. Emin se dejó sorprender y presentar al público en general todo lo que suele estar oculto a las miradas indiscretas. Entonces cuestionó los límites habituales entre lo personal y lo público, el arte y la vida.


"Mi cama", 1998

"My Bed" causó mucho ruido en la prensa; la sociedad inglesa conservadora se mostró hostil a la franqueza de Emin. Sin embargo, esto solo alimentó el interés en su persona. La “cama” de Emin fue comprada por el mayor coleccionista de arte contemporáneo, Charles Saatchi. Pagó por él 150.000 libras y unos años más tarde lo vendió en una subasta por dos millones y medio. Al enterarse de esto, el ex novio del artista Billy Childish dijo que en su garaje también había una cama en la que dormía Emin, y que estaba dispuesto a dársela a los coleccionistas por mucho menos. Sin embargo, la propuesta de Billy no interesó a nadie: no todas las camas podían convertirse en obras de arte.

Tracy y Frida

En 2008, Tracey Emin y la fotógrafa Mary McCartney realizaron una sesión estilizada durante la cual la artista se vistió como Frida Kahlo. Emin se maquilló de colores brillantes, se puso un traje nacional típico de la artista mexicana y se dibujó la famosa uniceja de Frida en la frente. Pero ¿por qué necesitaba toda esa extraña atracción?


Foto de María McCartney

Tracey Emin realmente se identificó con su predecesora. Realmente hay mucho en común en su trabajo: Frida es el primer ícono del feminismo en el arte del siglo XX y Tracy es la principal feminista del arte de nuestro tiempo. Pero lo más importante es que ambos artistas construyeron su arte a partir de una biografía personal. Amores, embarazos, hijos, abortos espontáneos, abortos, traiciones: los aspectos más ocultos y escondidos de las miradas indiscretas de la vida de una mujer en las obras de Emin y Frida convertidas en arte.

Emin prácticamente borra los límites entre su historia personal y su creatividad. El arte de Emin es un grado extremo de intimidad, que a veces llega al punto del verdadero exhibicionismo espiritual. El componente más importante de su trabajo son las propias historias de vida de Emin: una autobiografía, artículos y numerosas entrevistas donde la artista habla de sí misma con extrema franqueza. Como dijo el escultor contemporáneo Anish Kapoor: "Los artistas no crean objetos, los artistas crean mitos". Y esta frase describe mejor lo que hace Emin.

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La artista Tracey Emin habla sobre lo que hace que un hombre sea un hombre de verdad y lo que no. 18+

Tracey Emin. De la serie “Valle de los Monumentos”. 1995–1997.
Tate, Londres. © 2013 Tate, Londres

El 30 de noviembre de 2013 se inaugura en el Museo de Arte Multimedia una exposición que, entre otras, presenta las obras de la artista británica Tracey Emin, que escandalizó a la hipócrita sociedad británica de los años 90 con historias francas sobre sí misma y lo que constituye la vida de una joven moderna en una sociedad que sigue siendo en gran medida patriarcal y paternalista. Publicamos un fragmento del libro autobiográfico de Tracey Emin Strangeland (Tracey Emin. Londres: Sceptre, 2006. 2005 Tracey Emin), en el que la artista analiza qué hace que un hombre sea un Hombre con M mayúscula. ¡Atención! El material está destinado a lectores mayores de 18 años.

M (masculinidad)

Masculinidad, hombría. ¿Qué hace que un hombre sea un Hombre con M mayúscula? Como mujer que se acerca a la mediana edad, puedo decir que hay más testosterona en mi pierna derecha que en todo el cuerpo masculino. No es necesario nacer con óvulos para tenerlos. Simplemente hay coraje y coraje mental. Es esto último lo que me ayuda a levantarme por la mañana, cambia mi vida y mueve el mundo que me rodea.

Fui abusada sexualmente cuando era niña. Cuando tenía catorce o quince años, tomé mal hábito Tener relaciones sexuales con hombres mucho mayores que tú. La verdad es que todos estos hombres no lo eran. Eran criaturas patéticas que intentaban sublimar su falta de coraje follándose a una niña de trece años. Un hombre no debe pensar con su pene, y cuanto mayor se hace, mejor debe controlar la dirección en la que llega su corriente. Tanto mental como físico. No hay nada menos atractivo que un hombre sexualmente débil.

A (sexo anal)

Sexo anal, el viejo anticonceptivo victoriano. Creo que en Gran Bretaña el sexo anal entre un hombre y una mujer sigue siendo un tabú. Por otro lado, no es que la policía anal esté acechando por todas partes y llamando a todas las puertas.

Érase una vez una relación en la que durante tres años no me besaron ni abrazaron, sino que solo me sometieron regularmente a presión psicológica y también me obligaron a tener sexo anal casi todos los días. Entonces me acerqué lo más posible al concepto de “afecto físico”. Estaba desgarrada, retorcida por dentro, sufriendo diarreas constantes, hemorroides y un sinfín de infecciones. El supuesto hombre con el que mantuve una relación construyó su vida basándose en las películas de Martin Scorsese y Francis Ford Coppola, los libros de Ernest Hemingway y Charles Bukowski. Podría pararse frente al espejo y hacerse pasar por De Niro: “¿Estás hablando conmigo?”

Nunca me habló. Pero regularmente me cansaba con corrientes de machismo, respaldadas por letras de rock and roll. También sentía una atracción enfermiza por las chicas jóvenes. Yo tenía diecinueve años y era una anoréxica nihilista. Sin embargo, antes que nada, yo era débil y estúpido, y por eso aguantaba sus hábitos. Aprovecharse de una persona que ya es víctima (no importa si es hombre o mujer) no puede ser peor.

S (Talla)

El tamaño todavía importa. Tetas, culo, anal, boca, polla: todo tiene que encajar. Especialmente si estás acurrucado en la cama y durmiendo. De lo contrario, simplemente no funciona. Hay mucho que decir sobre un chico que hace alarde de su impresionante dignidad en sus pantalones. ¿Pero por qué?

La mujer alcanza su cima sexual justo en el umbral de la menopausia. Este es un hecho conocido. Mucho menos conocido es el hecho de que el agujero de la mujer cambia de forma durante este período: se vuelve más estrecho, más pequeño y es más difícil excitar a la mujer. El mecanismo de protección está activado. Sin embargo, el hombre con el que usted ha estado casada durante 25 años, un hombre con un pene hermoso y saludable, que le dio uno o tal vez dos o tres hijos, está confundido y enojado porque sus métodos habituales no funcionan. ¿Tendrá la confianza para quedarse? ¿O correrá hacia el cubo de arena? Ser un hombre con una gran polla a veces no es fácil. Pero esto es lo que más me atrae.

C (carisma)

Carisma. Lo que tiene un hombre de verdad es historia, vistosidad, respeto. Alguien que tiene algo que los demás no tienen. No puedes tocarlo, pero puedes sentirlo.

Cuando estaba en la escuela, las niñas y yo hablábamos mucho sobre qué tipo de mujeres nos gustaría ser. No recuerdo lo que dije entonces, pero mi amiga Nicky Calvert quería que cuando entrara en una habitación, todos los ojos se voltearan inmediatamente hacia ella, las cabezas se giraran lentamente en su dirección y luego todos preguntaran en un susurro: "¿Quién?" ¿Es esta mujer? ¿Quién es ella?". Esto sólo le puede pasar a una persona muy joven y muy mujer hermosa. Pero esto le puede pasar a un hombre, incluso si tiene cincuenta, sesenta, ochenta años, ya tiene canas y está muy gordo. Y cuando los susurros amainen, alguien dirá: “¡Pensé que era alguien importante!” La perspectiva de estar con un hombre que es tan interesante a los ochenta como lo era a los veintiocho (tenga o no una cita) es muy, muy atractiva.

Infidelidad. Los hombres tienen un problema. Mienten constantemente. Hay una generalización: la mayoría de los hombres hacen trampa hasta que se sienten amenazados. “¡Dios, tendremos un hijo y dejaré de ser lo más importante en su vida!” O: “Mi esposa me pone triste, así que decidí diversificar un poco mi vida sexual”. O: “Soy una completa nulidad, pero no a los ojos de esa sexy chica de veintiséis años que está allí. ¡Ella acaricia mucho mi ego!

¿Por qué diablos harías trampa a menos que dejaras de amar a la persona? Veinte minutos o una noche, no importa. Tengo un amigo que me engaña constantemente. Le digo: "¿Por qué crees que obtienes experiencia adicional del sexo, si ni siquiera le das a tu hombre la oportunidad de crecer?" Ser hombre significa asumir la responsabilidad de tus acciones, sin importar si fueron calculadas de antemano o simplemente por mala suerte. No rechaces a tus seres queridos.

Amar. Es algo pesado. Siempre dije: "Sólo necesitas reemplazar la palabra "amor" por la palabra "dios", e inmediatamente la vida mejorará".

Relaciones sexuales. Cuando mi cerebro se asentó (y eso fue cuando cumplí treinta), se me metió en la cabeza una extraña idea romantica que no joderé a los que no amo. Quizás se trató de la abundancia de experiencias negativas y de dos abortos. Me prometí solemnemente que sólo tendría relaciones sexuales si la persona (en particular, un hombre) era realmente buena. Casi al mismo tiempo, decidí dejar de acostarme con mujeres. Sólo conocí mujeres a las que luego me gustaría ver como Buenos amigos, de lo contrario empezó a parecerme que estaba utilizando a estas mujeres con fines egoístas o simplemente burlándome de ellas, como podría hacer un hombre. Prefiero masturbarme que romperle el corazón a alguien.

No. No significa no. Y "por favor" no significa "por favor, fóllame". Puede significar "por favor, detente", simplemente no hay suficiente aire para completar la oración. Recuerdo llorar, tumbado en un sofá. Tenía catorce años y me jodió un chico que no conocía. Bueno, sabía su apellido. Y no era un mal tipo. Pero me preguntó “¿Por qué no me detuviste si no querías?”

Puedo contar el número de veces que he tenido relaciones sexuales (o amor) acostado boca arriba. Siempre prefiero enterrar la cara en la almohada. A veces abro los ojos y me doy la vuelta. La diferencia es que ahora sonrío al mismo tiempo.

"Yo" significa yo. No puedo creer cuántos fracasos amorosos he sufrido. Al menos los físicos. Parecía que no había moral. Por alguna razón inexplicable, todos mis miedos se hicieron realidad. No morí. Además, la vida realmente mejoró. A lo largo de los años y la experiencia, me he dado cuenta de que vale la pena vivir esta vida.

T (Teléfono/Tracey)

"T" significa teléfono. Siempre hay algún medio de comunicación. O "T" es de Tracy. Durante muchos años estuve avergonzado, avergonzado de mi nombre. Tracy era sinónimo de "tonta". Pero yo no soy así, logré cambiarlo.

Tú sabes y yo sé qué hace y qué no convierte a una persona en persona. Siempre me ha gustado mucho el libro Los viajes de Gulliver. Un hombre enorme en un mundo pequeño, un hombre pequeño en un mundo enorme... Había una frase, tal vez se me ocurrió a mí mismo: "Soy como un hombre pequeño con mucho coraje por dentro". Yo también soy una persona pequeña y lo tengo dentro de mí también. Y puedo demostrarlo.